Συνιστάται, 2019

Επιλογή Συντάκτη

Ορισμός Αφηρημένη τέχνη

Τι είναι η αφηρημένη τέχνη:

Η αφηρημένη τέχνη είναι μια κίνηση των πλαστικών τεχνών που έχει ως χαρακτηριστικό πιο αξιοσημείωτη την αναπαράσταση των μορφών μη πραγματικού τρόπου.

Στην αφηρημένη τέχνη η απεικόνιση των εικόνων απέχει από την πραγματικότητα. Στα έργα αυτής της περιόδου η μορφή και η αναπαράσταση της πραγματικότητας είναι λιγότερο σημαντικά από την ικανότητα του έργου να επιτρέπει διαφορετικές ερμηνείες σε σχέση με τα συναισθήματα και τα συναισθήματα.

Το κίνημα θεωρείται μια μορφή αντιπαράθεσης σε σχέση με τα κινήματα της ευρωπαϊκής πρωτοπορίας, κυρίως στον ρεαλισμό, στη ζωγραφική όπως στη γλυπτική και την χάραξη. Εμφανίστηκε στην Ευρώπη τον 19ο αιώνα και ο ρώσος ζωγράφος Wassily Kandinsky θεωρείται ο πρώτος εκπρόσωπος αυτού του κινήματος.

Αναμιγνύει τις επιρροές του κυβιστικού κινήματος, της εξπρεσιονιστικής και της φουτουριστικής. Το κίνημα ήταν επίσης γνωστό ως αφηρητισμός, "μη αντιπροσωπευτική" τέχνη, γεωμετρική αφαίρεση ή "μη αντιπροσωπευτική" τέχνη.

Wassily Kandinsky - μπλε τμήμα (1921)

Μάθετε περισσότερα για τον εξπρεσιονισμό και τα χαρακτηριστικά του εξπρεσιονισμού.

Αφηρημένη τέχνη

Καθώς ο αφηρητισμός δεν έχει καμία δέσμευση να αντιπροσωπεύει την πραγματικότητα, ένα από τα πιο εντυπωσιακά χαρακτηριστικά του είναι να είναι ένα αντίθετο σημείο στην έννοια της ρεαλιστικής τέχνης . Έτσι, τα έργα είναι πιο εννοιολογικά και απομακρύνονται από αυτό που ήταν γνωστό ως κλασσική τέχνη.

Τα έργα μπορεί να έχουν στοιχεία που σχετίζονται με το συναίσθημα ή τη διαίσθηση, ως μορφή ελευθερίας έκφρασης του καλλιτέχνη, χωρίς την ανάγκη να αντιπροσωπεύει μια φιγούρα και χωρίς δέσμευση να μεταδώσει την πραγματικότητα. Σε πολλά έργα η αναπαράσταση είναι ένα συναίσθημα.

Για το λόγο αυτό, ένα άλλο χαρακτηριστικό της αφηρημένης τέχνης είναι η ελευθερία τόσο για τον καλλιτέχνη όσο και για το κοινό, ο οποίος είναι ελεύθερος να εκτιμήσει και να ερμηνεύσει το έργο χωρίς να διακυβεύεται με την πραγματικότητα.

Η χρήση γεωμετρικών σχημάτων, ευθειών γραμμών και καμπυλών και πολλά χρώματα είναι επίσης αρκετά παρούσα, ειδικά στη ζωγραφική. Τα σχήματα είναι απλούστερα και η αντίθεση μεταξύ χρωμάτων, φώτων και σκιών χρησιμοποιείται πολύ.

Έχοντας αυτά τα μη ρεαλιστικά και μακρινά χαρακτηριστικά της πραγματικότητας, η αφηρημένη τέχνη επιτρέπει επίσης να γίνουν πολλές διαφορετικές ερμηνείες της έννοιας των έργων.

Αφηρημένη τέχνη

Η αφηρημένη τέχνη χωρίζεται σε δύο διαφορετικούς τύπους, που ονομάζονται επίσης σκέλη: γεωμετρική αφαίρεση και άτυπη αφαίρεση

Γεωμετρική αφαίρεση

Η γεωμετρική αφηρημένη τέχνη είχε μεγάλη επιρροή του κυβιστικού και φουτουριστικού κινήματος, με τη χρήση γεωμετρικών μορφών και με πιο ορθολογικά και σκληρά χαρακτηριστικά στις παραστάσεις. Γραμμές και χρώματα χρησιμοποιούνται για να αντιπροσωπεύουν και να σχηματίσουν γεωμετρικά σχήματα.

Piet Mondrian σύνθεση σε κόκκινο, μπλε και κίτρινο (1930)

Άτυπη αφαίρεση

Η ανεπίσημη αφηρημένη τέχνη έχει διαφορετικά χαρακτηριστικά. Η πληροφορία της αφηρηματικότητας επηρεάστηκε έντονα από το εξπρεσιονιστικό κίνημα.

Η τέχνη που παράγεται σε αυτό το σκέλος έχει ως χαρακτηριστικά την παρουσία περισσότερων συναισθηματικών στοιχείων, καθώς και περισσότερη ελευθερία υπό μορφή καλλιτεχνικής έκφρασης.

Στην ανεπίσημη αφηρημένη τέχνη, σε αντίθεση με το γεωμετρικό, τα χρώματα και τα σχήματα που χρησιμοποιούνται αντιπροσωπεύουν το εσωτερικό σύμπαν των συναισθημάτων, των συναισθημάτων ή των αισθήσεων.

Paul Klee - Pierrot Lunaire (1924) - Πλήρες cast και πλήρωμα

Αφηρημένη Τέχνη στη Βραζιλία

Στη Βραζιλία άρχισε να αναδύεται αφηρημένη τέχνη τη δεκαετία του 1950, κυρίως λόγω της επιρροής των ζωγράφων Antônio Bandeira και Cícero Dias, οι οποίοι, μετά από να ζήσουν στην Ευρώπη, έφεραν αποσπασματικότητα στη Βραζιλία.

Το κίνημα ιδρύθηκε στη χώρα την επόμενη δεκαετία, κυρίως μετά τις διετείς εκδόσεις του Σάο Πάολο, κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '60.

Καλλιτέχνες από το Κίνημα Τέχνης

Πολλοί καλλιτέχνες έχουν ξεχωρίσει στην αφηρημένη καλλιτεχνική παραγωγή, ειδικά στη ζωγραφική, τη γλυπτική και τις πλαστικές τέχνες.

Γνωρίστε μερικά από αυτά:

  • Wassily Kandinsky (ζωγραφική),
  • Paul Klee (ζωγραφική),
  • Piet Mondrian (ζωγραφική),
  • Χένρι Μουρ (γλυπτική),
  • Τζάκσον Πόλοκ (ζωγραφική),
  • Ο Jorge Oteiza (γλυπτό),
  • Tomie Ohtake (ζωγραφική, γλυπτική και χαρακτική),
  • Eric Aho (ζωγραφική).

Στη Βραζιλία διακρίθηκαν ως αφηρημένοι καλλιτέχνες:

  • Hélio Oiticica (ζωγραφική, γλυπτική και καλές τέχνες)
  • Cícero Dias (ζωγραφική),
  • Antonio Bandeira (ζωγραφική),
  • Η Λυγιά Κλάρκ (ζωγραφική και γλυπτική),
  • Waldemar Cordeiro (πλαστικές τέχνες),
  • Iberê Camargo (ζωγραφική και χαρακτική).

Δείτε επίσης τις έννοιες του Abstractionism, του ρεαλισμού, της τέχνης και της σύγχρονης τέχνης.

Δημοφιλείς Κατηγορίες

Top